的技术，搞得美轮美奂神乎其技，就能跟电视网络来争抢年轻人了。”
台上一个齐肩长发老头在讲座，是沪上电视艺术大学的一个教授，题目是《舞台和媒体艺术的异同鉴析》，他挺好奇就拉着谭子阳一块进来，在后面找了个座儿。
“这种想法很幼稚的，甚至是一种慢性自杀，你搞舞美怎么可能跟电视比？人家有后期，有特效，你现场的舞美怎么可能比得过？不是说舞美不重要，适当的舞美配合，可以让观众有更加沉浸式的体验，这是很好的。但是舞台剧的根本，仍然在于共情，这是很高层面的一个享受，也是电视艺术很难企及的一个特点，放弃这一点，反而去追求技术性的东西，那真是像网上说的，把自己降到弱智的水平，然后被弱智用丰富的经验给击败了。”
季铭笑了一下，挺有意思的还。
说的挺对，作为舞台剧演员，感受尤深，面对面这种情绪共鸣，是很多舞台剧演员沉迷舞台剧的关键原因，是电视节目给不了的。舞台剧不管是流行还是式微，始终还是存在着、发展着，也确实是因为能够提供高于电视、网络的这种情感享受。
听了大半个小时，老头的讲座说完了，主持人上台主持交流环节。
一扫二扫的，季铭当然就躲不过了，这教室本来就不大，拢共也就坐了不到50个人。
“主持人的眼睛就跟两相电变三相电一样，噔一下亮了起来。”——谭子阳这么跟《末代皇帝》的同事们描述现场。
差不多。
“哎？看看我们现场来了谁啊。”
顺着主持人的眼光，大家伙后转，看见戴着帽子没戴口罩的季铭，他一身中国李宁的卫衣，更是显眼——季铭没跑了，谁都知道他是金牌代言人啊。
哗的一下。
季铭有点不好意思，赶紧站起来打招呼，黄教授演讲挺尖锐，但台下还是很温和的，招招手：“呦，抓住了就别跑了，赶紧上来坐。”
机会太难得了，可不是难得么，季铭可是本届戏剧节个人最高奖得主的超级大热门，再加上他的名气和低调，绝对是千载难逢的机会，只要看看底下那些年轻面孔的兴奋样子，也就知道了。
婉拒了两次，季铭也就上去坐了。
“挺不好意思的，来学习一下还坐下来了。”
“听了刚才黄教授的讲座，我想大家肯定也都很想听听季铭对这个话题的理解，不知道能不能说说？”主持人还是有水平的，很快就进入专业讨论，没有流于八卦主持人，也让季铭自然了一点。
季铭沉吟了一下。
“黄教授说的很有道理啊，在电视电影艺术发展到今天这么先进，甚至可以用特效制作出一个世界来，这么一个背景下，舞台剧存在的意义是值得思考的，它为什么还存在，因为观众有需求，是影视艺
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